Na vida cotiá, na cea, moitas veces hai varias cuncas e placas que non coinciden entre si en cor e tamaño. Pero cando os invitados chegan a nós, quero ter un servizo familiar dos cubos, onde todos os elementos están no mesmo estilo. E entón a comida habitual convértese nunha fermosa cerimonia.
A historia de servir a mesa festiva desde a antigüidade ata os nosos días comeza fai uns 2000 anos. Foi no inicio dos tempos modernos que os chineses inventaron porcelana. Gustábanse moito de comer delicias culinarias, servidas en pratos translúcidos brancos, decorados con escenas mitolóxicas ou cotiás. E mentres bebe o té de elegantes cuncas fráxiles. Durante moito tempo gardaron coidadosamente dos veciños o misterio máxico de China. No antigo Egipto e Mesopotamia tamén xurdiu a idea de facer produtos cerámicos cubertos con esmalte. Pero, moi probablemente, recordaron a comodidade moderna. Para producir isto, utilizáronse os mesmos materiais para a produción de porcelana e unha tecnoloxía similar. A diferenza só foi na proporción de compoñentes.
En Europa, o segredo oriental durante moito tempo ninguén interesado particularmente. Os pratos estaban feitos de barro, madeira e metal. Na Idade Media, a xente común compartiu cuncas comúns, das que toda a familia comeu. Ás veces, a substitución de pratos, mesmo os ricos, servía grandes porcións de pan. Adoitan poñer comida grosa e anacos de carne. Pero no Renacemento en casas sólidas, era cada vez máis posible ver placas individuais nas mesas. Intensivamente desenvolvido e produción de cerámica altamente artística. Intentaron especialmente os italianos, inspirados nas obras de mestres mouros, que cubrían produtos cerámicos con esmalte de estaño.
E nos séculos XVII e XVIII, grazas ao descubrimento de novas rutas marítimas, apareceron bebes exóticas en Europa: té, café, cacao. Necesitaron utensilios especiais: vasos elegantes, pratos e teteras. Os comerciantes pronto tomaron porcelana preciosa dos países do leste e vendérona en Europa por un enorme diñeiro. Os coñecedores da beleza rápidamente decatáronse de que era xenial admirar a cea por elementos moi artísticos deste material. E, ao final, querían facelo por conta propia.
Unha vez que o elector de Saxony Augustus Strong convidou ao seu servizo o químico Johann Betger. Este químico prometeu abrir unha forma de facer ouro. O alquimista de montaña non aprendeu a extraer este metal. Pero, seguindo o exemplo dos chineses, apareceu unha receita para facer porcelana de caolín. O caolín é unha arxila branca de plástico, á que se engadiu feldespato con mica branca, así como cuarzo ou area.
Debo dicir que a porcelana oriental non era menos valiosa que o ouro. August Strong rápidamente decatouse dos beneficios que ofrece este invento. E en 1710 ordenou a construción baixo a fábrica de porcelana de Dresde Meissen, que pronto se fixo famosa. Inicialmente, os artistas saxões pintaron produtos no estilo oriental. Pero gradualmente comezaron a decorar con adornos e imaxes máis diversas: paisaxes, escenas de caza e outras belezas. Vale estas obras mestras moi caras! Pero a demanda por eles era enorme. Os clientes ricos, incluídos os monarcas de toda Europa, non ordenaron elementos individuais, senón conxuntos completos para moita xente. Diversos comedores, té, xogos de café. Polo tanto, houbo unha tradición para servir mesas do mesmo estilo. Por certo, en Rusia a maior colección de porcelana Meissen foi recollida polo Conde Sheremetev. Aínda se pode ver no Museo de Cerámica no estado de Kuskovo.
En Francia, mentres tanto, os experimentos tamén estaban en pleno curso. Xa no século XVI, Saint-Porscher descubriu a forma de facer a vida, imitando a cerámica italiana. En realidade, unha pequena faience do francés e apropiada polo nome da cidade de Faenza en Italia. Pero nestes logros os artesáns locais non se detiveron. E como resultado de manipulacións enxeñosas con area, salitre, refrixerante e xeso en 1738, obtívose a así chamada porcelana suave. A argila case non estaba contida, polo tanto, apareceu aínda máis "transparente", que firme, e non puro, branco e crema. Os produtos Sevres Manufactory (respectivamente, na cidade de Sevres) competiron con éxito tanto con chineses como con saxóns. E non só por mor da súa calidade, senón tamén polo seu deseño pouco común. Os mestres franceses produciron conxuntos de formas e cores máis diversas. Por exemplo, o prato podería parecerse a unha folla de uva. Saucema - melón. Azucarera - coliflor. ¡Unha tetera é unha piña!
Nos séculos XVI-XVII. Os éxitos na fabricación de faience fixeron os holandeses. As fábricas de Delft producían grandes cantidades de pratos baratos. E gradualmente esta cerámica comezou a ser popular entre as persoas cunha renda media. Non obstante, non importa o custoso en comparación cos conxuntos de porcelana, a demanda por eles aínda non diminuíu. Despois de todo, demostraron o benestar e alta posición dos propietarios. As fábricas de porcelana apareceron en Europa un despois do outro. Rusia non quedou atrás dos colegas occidentais. Xa en 1746, o químico-científico Dmitry Ivanovich Vinogradov descubriu a cariñosa tecnoloxía. Fábrica de porcelana Lomonosov, establecida polo encargo da emperatriz Elizabeth Petrovna, converteuse nun digno competidor das empresas europeas. Antes da revolución, estaba en propiedade real e especialmente floreceu baixo a cita de Catalina o Grande. Ela ordenou xenerosamente conxuntos cerimoniais, e algúns deles contaron ata mil elementos! E no século XIX houbo moitas pequenas plantas, especialmente na rexión de Gzhel.
A mediados do século XIX, o conxunto de pratos nas mesas das casas ricas de Europa está crecendo ata o límite. Antes de cada hóspede no mantel, hai, como no desfile, numerosos pratos para bocadillos, primeiro, segundo, ensalada, sobremesa, froita. Isto non contará todo tipo de latas de oil, frascos, azucaradas, leiteiras, cuncas, cuncas de froitas, cestas para doces.
Parece que non hai nada máis para inventar ... todo xa foi inventado. Pero aínda nos nosos tempos o servizo segue a mellorar. Basicamente, grazas aos restauradores, que queren presentar de forma rentable a comida dos seus xefes. Presentaron o chamado assiette de presentation: un gran prato "por servir", cun fermoso bordo pintado, onde se colocan pratos con pratos primeiro e segundo. Os restauradores tamén expresaron a idea de que todos os elementos deberían ser "acoplados", facilmente almacenados. Se están densamente inseridas entre si, hai menos posibilidades de romperlas cando levas unha montaña de pratos nas túas mans. E, ademais, os deseñadores moi destacados adoitan traballar na aparición de servizos modernos. Despois de todo, incluso os pratos máis coñecidos poden ser non só un recipiente para alimentos e bebidas, senón tamén un obxecto de arte. Esta historia coa configuración da mesa era como para recordar que mesmo o prato máis delicioso convértese aínda máis delicioso se a mesa está decorada con pratos de luxo.
A partir deses momentos chegaron os conxuntos de servizos que se converteron en lendas:
- "Servizo cunha sapo verde", deseñado para 50 persoas e composto por 994 elementos. Foi creado pola fábrica inglesa Wedgwood para Catherine the Great e agora mantense no Hermitage, en San Petersburgo. Todos os produtos están decorados con varias paisaxes, para que a raíña ea súa comitiva admiren os bosques, os campos e os palacios de Inglaterra. Por certo, toda esta beleza sobreviviu con seguridade a dúas evacuacións: en 1917 e 1945.
- O "servizo Swan" de Kendler foi realizado no século XVIII no Meissen Manufactory e constaba de 2200 elementos de porcelana. Están decoradas con imaxes de alivio de todo tipo de criaturas que viven no elemento de auga.
- "O servizo da raíña Vitoria", creado polo taller Herend, foi nomeado despois da raíña británica. Desde que durante a Exposición Mundial en 1851 fascinouse polo seu simples debuxos con bolboretas.
- Os conxuntos máis famosos de porcelana rusa - "Guryevsky" ("ruso") - fixéronse a principios do século XIX. Agora a maior parte almacénase en Peterhof. É nomeado para o conde de DA. Guryeva, baixo cuxo liderado estaba en marcha o traballo. O servizo está decorado con miniaturas feitas de gravados e litografías que representan a aparencia e costumes dos pobos de Rusia. E tamén captou as vistas de diferentes cidades e todo tipo de escenas de xénero.