A infancia en Khabarovsk - este é o que parece?
En Khabarovsk, eu nacín e vivín en Primorsky Krai, no río Ussuri, que está máis preto de Vladivostok. A infancia tivo que, no difícil 50-ies, pero era un paraíso. Estaba rodeado de persoas marabillosas, había tres canóns, tres cans, varas de pesca, redes na casa. A caza ea pesca non eran entretemento, senón formas de comida. Na escola tiven amigos dunha familia de tigres hereditarios. Pai, tío, avó - todos colleron tigres para zoológicos - seis pezas por ano baixo licenza. Para iso viviron. O avó non tiña unha man; el arranxiu o tigre.
Cando lanzou a película "The Bear's Kiss" en 2002, contáronlle como está a vagar na infancia que non está lonxe da súa casa?
Ben, vagabundou, pero a película non se trata diso. Vin un chamán na miña infancia, que, cantando as súas cerimonias no lume, cantou unha canción sobre o que o seu pai era un oso. Eu tiña entón cinco anos, e eu cría nel. Aínda creo que así foi. Estas historias contábanse non só en Siberia, senón en todo o mundo, desde os indios americanos ata os monxes xaponeses.
Quen eran os teus pais?
Médicos. Toda a familia. Cando nacín, a miña nai era estudante, estudou no instituto médico, foi criada por unha avoa e avó.
E ti mesmo non queres facerte médico?
Quería facerte jockey. Empezou a andar, pero creceu rapidamente e os jockeys deberían ser pequenos. Pero aínda me gustan os cabalos, e sempre, cando teño a oportunidade, sento na sela. En diferentes países teño moitos amigos: xinetes, jockeys, adestradores, cowboys. Cando termine de rodar a película, vouume a ser un rabaño de cabalos.
Como entras na Facultade de Equipos Eléctricos de Aeronaves?
De feito. Quería ser un bombeiro, un bombeiro. En serio estiven pensando no xornalismo. Non obstante, fui moi forte na miña infancia e parecíame un obstáculo para a admisión. Por iso, entré na central eléctrica das aeronaves.
Canto tempo estudiou alí?
Un pouco. Xa me convertei nun xogador na escola. É como unha enfermidade, Dostoievski describiu todo correctamente.
Entón, rodamos a película "Catala"?
"Catalu" fun ofrecido para rodar en Mosfilm. Alguén comezou a disparar e non o conseguiu, e de algunha maneira souben isto.
¿Ganabas polo menos?
Gana e perde. Está claro que terminou mal. Para pagar as débedas, roubei o diñeiro da miña propia avoa, case todos os seus aforros. E só despois diso deixou de xogar. Atacados. Pero eles me expulsaron do instituto con vergonza. Eu ía unirse ao exército, os paracaidistas. Golpeei, a comisión médica decidiu que tiña algo mal coa mandíbula. A compulsión non ten nada que ver coa cirurxía maxilofacial, por suposto, pero foi enviada para o exame dun hospital militar. Alí, unha moza femia riu e preguntou se quería unirse ao exército. E xa servín para dispersar - estaba claro que só o branco de construción brilla. O médico escribiume un certificado que a miña mandíbula non estaba en orde, así que non me levaron ao exército. Despois diso, fun traballar para Mosfilm Illuminator. A iluminación é unha clase traballadora, pero estean interesada, vin como a xente fai películas. Comezou a escribir. Na Gaceta Literaria estaba a páxina 16, unha das máis lidas, onde se publicaron os mellores humoristas e satíricos: Grigory Greene, Arkady Arkanov, Leonid Likhodev. Friedrich Grenshtein - nunha palabra, o mestre. Cheguei da rúa e levaron as miñas historias. E entón dixeron: que estás enganando? Vaia a aprender. E aconsellaron o departamento de escenografía de VGIK. Fun para estudar e continuou a escribir pequenas historias divertidas. Eu tiña 23 anos, tiven un fillo, entón eu tiña que gañar. Despois de que VGIK comezase a traballar como corresponsal especial da revista "Crocodile". Había un enorme departamento de letras, no que traballaban dez persoas. Todo o país queixouse de "Cocodrilo". As cartas eran un almacén real de historias únicas. Podería escoller calquera carta, ir nunha viaxe de negocios e ver como vive o país.
Vostede decidiu converterse nun director porque quería disparar ou non estaba satisfeito coa forma en que se incorporaron os guións?
Segundo os meus guiones, disparáronse moitas películas, entre elas a "muller favorita do mecánico Gavrilov" e outras comedias populares. Non era tan infeliz, só un guionista - esta é a segunda profesión no cine. Moitos escritores queren facer algo eles mesmos. Comecei a disparar tarde, xa tiña máis de trinta anos. E tiven unha cobiza incrible polo traballo. Probablemente, é por iso que levaba máis do necesario. Intentou por unha cousa e outra, quería probar todo. Ti tiñas unha foto de "Non profesionais" ea película Professional despois diso ".
E cando sentiu que o está facendo, que é profesional?
Cada vez que comeza a tirar unha foto, non hai garantías de que terá éxito. Incluso os profesionais que traballan en patróns, aínda non están seguros contra o fracaso. Esta é tamén a maxia do cine. Podes estar seguro no xulgado, pero non podes predecir o resultado. Aprendín a facelo fácil. Ás veces ocorre que a túa historia é interesante para millóns de espectadores, e acontece que é comprensible para un público moi reducido. Pero este estreito público non é menos valioso: esta é unha categoría especial de espectadores talentosos. A principios dos anos 90, moitos cineastas rusos traballaron nos Estados Unidos.
Como te invitaron alí?
- As persoas saíron, pero prácticamente nada pasou. Eu non estaba ansioso, pero xurdiron oportunidades debido á gran cantidade de festivales de cine en América. Foi invitado, fun, era interesante ver o país, pero deime conta de que non podía traballar alí. Alí ten que comezar todo desde cero, pero para min era demasiado tarde. E regresei. Pero pronto se fixo absolutamente imposible traballar en Rusia. En 1992 non se eliminou nada. Iniciouse o cine cooperativo. Se queres traballar, debes facer comedias parvas. Foi cando decidín que vale a pena intentar tirar algo no estranxeiro. Estaba entón casada cun americano Caroline Cavallero.
De algunha maneira influíu na túa decisión?
Non, non o é. Normalmente vivimos en Rusia e non planeamos saír para os Estados Unidos. Se fomos mudarnos a algún lugar, entón a Europa. Para entón eu era coñecido en Europa. Pero en Estados Unidos todo non foi tan malo, porque, como saíu, teño o que se chama historia - podo contar historias claras. Chegamos a América, e un dos meus amigos pedíronme que escribise un guión.
O teu amigo é o director, guionista e productor Alexander Rockwell?
Si, é el.
É verdade que cando chegaches a Las Vegas, non podes resistir a tentación e saíu a xogar?
Este é certo así. Fomos a Arizona, onde estaba filmando John Ford, onde as reservas indias son fantásticas desde o punto de vista da película. Pero para iso era necesario dirixir a través de Las Vegas e alí para pasar a noite ... Non tocaba as cartas durante uns vinte anos, do mesmo caso coa miña avoa, de quen dixen. Despertéime no inicio da mañá e había un hotel e un casino nun só lugar. Eu baixei e perdín case todo o que tiña. Así, o desexo de conseguir un emprego converteuse nunha necesidade.
Non hai delgado sen bo?
Exactamente. Escribín o guión. Rockwell fixo unha película ("O que está namorado"). Recibín diñeiro por el e ao mesmo tempo deime conta de que podo traballar en Estados Unidos. Máis tarde regresou a Rusia, derrubou o "caucásico cautivo", no que o meu fillo Serezha xa estaba filmando, a imaxe era comprensible para todo o mundo, houbo unha nominación para un Oscar, despois de que se abriron moitas portas.
Como viviu nos Estados Unidos? Din entre os seus veciños Jacqueline Wisse, Map lon Brando e Angelica Huston.
Non exactamente. Jacqueline Bisset era un amigo, pero non un veciño. Marlon Brando, eu sabía, pero vivía noutro lugar. A área nos Ánxeles, onde vivía, é chamada Venice Beach, é barata, para a intelixencia creativa. Unha vez viviu Charles Bukowski, o falecido Dennis Hopper. Un camiño de cinco minutos da nosa casa foi despedido mesmo durante o día: as relacións entre a mafia negra e mexicana aclaráronse. Os veciños eran persoas comúns, bastante agradables. América en xeral é un país benevolente. Angelica Houston viviu á dereita na praia a 10 minutos a pé de min. O seu marido é un famoso escultor.
Nunha visita a outro non ía?
Nunha visita - non, pero estou familiarizado.
Mentres en Estados Unidos, como se comunicou co seu fillo? ¿Tiña Sergei a ti?
Cheguei. Deixei a familia cando tiña seis anos, pero non deixan aos fillos. Regresei aos 14 anos. Cando se formou na universidade, preparouse para escribir un diploma, pasou o verán no meu América. Quería que el continuase estudando.
Pero disuadiu a Sergei de entrar en VGIK?
- El quería un guión e pensei que despois de ir a escola aprender a escribir guións non son necesarios. Estou seguro de que podes ensinarche a escribir guións nunha semana. Máis importante aínda, sabe o que quere escribir. Isto require unha experiencia de vida. Mesmo antes, aos 14 anos, Serega dixo que quería converterse en actor. Aquí estaba totalmente en contra: dixen que só foi a través do meu cadáver. O actor é unha profesión difícil onde se elixe. Se ser un actor, entón brillante. Pode ser un enxeñeiro medio, pero non necesita ser un actor medio. E o disuadido. Doutra banda, se non obedeceu e con todo acudiu a VGIK, seguramente o apoio. Pero foi ao histórico. E, máis tarde, todo volveu á normalidade: non se tornou un actor, senón un superpoker.
Como se atopou no "prisioneiro caucásico"? Acostumaste con máis frecuencia ou argumentas?
Serega apareceu en películas, en roles episódicos, pero só quería pasar tempo con el, e levárono a sacar fotos contigo, sacou fotos. Cando comezamos a traballar no "cautiverio cativo", xa se formou na universidade, e - Non me lembro se el mesmo preguntou ou suxerínme - converteuse no meu axudante. Foi a Daguestán, axudou a buscar actores e atopou a esta marabillosa rapaza, a actriz protagonista, Susanna Mehralieva. Mentres tanto, realizei probas e cando me decatei de que Oleg Menshikov sería protagonista, non puiden atopalo un par. Serega regresou de Daguestán e dixo: intentame. Quedei sorprendido, e entón decateime de que necesitaba a alguén coma el. Sempre fun contra os directores que dispararon aos seus fillos. Pensei: non podes atopar outros actores, é tan sinxelo. Resultou que estaba mal. Serega e eu ensaiamos durante varios días na casa, para que ninguén soubese. A pintura tiña un productor, o meu ex-alumno Boris Giller. Foi xornalista, estudou comigo no VGIK, quería facer películas comerciais. Foi o mesmo novo tipo de empresario, cunha comprensión e un toque. Fundou o seu xornal, gañou cartos e voou para min nos Ánxeles cunha proposta para filmar un cautiverio cativo. El viu unha historia comercial aquí e, probablemente, estaba seguro. Para el, os actores eran moi importantes. Menshikov era unha estrela. E cando dixen que quero probar o meu fillo, Giller, malia ser bo para Sergei, dixo: non facemos películas para tirar aos nosos fillos. Respondín: "Borya, vou probar as probas". As probas demostraron que Serega fai todo perfectamente. Eu dixen: pode elixir. Deixei o dereito de elixir, sabendo que de feito non hai elección. Despois duns días pensando, Boris aceptou. Pero aínda hai unha lenda que non quería disparar a Serega. Este foi o noso primeiro gran traballo. Decateime de que era difícil, porque vira a Serega, a quen coñecía, o meu fillo. Pero fixo todo ben, alcanzou a marca. Despois diso, Seryozha comezou todo: o programa "Vzglyad", outras películas. Estean realmente sorprendido despois de ver a película "Irmán". Vin unha película en Cannes, a miña película foi mirada pola miña ex muller estadounidense e é moi boa no cine. Despois de ver, volvín cara a ela e dixen: "¡Xogou ben!" E ela: "¡Non entendes que o teu fillo é unha estrela!" Algúns teñen esa calidade que non pode comprar, non pode comprar, o que non pode ensinar, cheo de organicidade. Isto chámase "a cámara adórtache". Entón Serega converteuse nunha lenda viva. Serega atopou un verdadeiro amor popular e converteuse no último heroe do país. Para min foi un momento increíblemente feliz. De súpeto converteuse en Sergei Bodrov, e eu - Sergei Bodrov, o máis vello. Fomos compañeiros, amigos, deixouno ler o que escribiu, o que quería disparar e díxenlle as miñas ideas.
Cal é a historia sobre a chaqueta que gañou no seu argumento?
Non conmigo. En Menshikov's. El e Oleg xogaron dados mentres filmaban, e Serega gañou esta chaqueta. Cando ía reducir o seu último e inacabado proxecto "Messenger", ¿realmente o disuadiu de ir á expedición maligna ao desfiladeiro de Karmadon?
É certo. ¿Teño algunha premonición? Non sei ... Pensei que tiña présa. Aconséronme comezar coas escenas de Moscú, preparar e ir ao Cáucaso máis tarde. O guión foi marabilloso. Eu bromeo, dixen: escribir máis, entón dispararás! Escoitei a Serega dicir a alguén: "O meu pai eloiume por primeira vez" e pensei: quizais realmente non o louzas moito? Entón, cando cheguei a Karmadon, entendín por que estaba tan apresurado alí a disparar. Había unha natureza de primeira clase absolutamente precisa para a súa película.
¿Vai alí todos os anos?
Cada ano non vou, é moi difícil.
Ti tiñas historias nas que queres disparar?
Eu sabía que era capaz de moitas cousas e, por suposto, pensaba en historias nas que podía despegar. Todo iso terminou nun día ... Ofréxome descargar o "Conectado", pero non hai nada para discutir. Non hai ningún punto.
A película "Sisters" debería disparar a Hook Omarov, pero Sergey eliminou. Por que?
Escribimos un guión para Guki, pero non podía atopar diñeiro para a película. O guión estaba. Serega comezou a escribir "Morphine", que lle foi dada con dificultade. Aconséllolle que elimine algo máis simple para comezar. Entón, el chegou a min en América - disparamos entón a imaxe "Fagámolo de xeito rápido". Eu dixen a el: "A última vez que propoño un guión, ou vou dar a alguén" e el aceptou. Isto non se aplica aos cineastas. O director debe ser capaz de insistir por si mesmo.
¿É verdade que Hooke viviu en Holanda por moito tempo?
Agora é cidadá deste país. Pero temos esa profesión que non podemos achegar a un lugar particular. Digamos, cando a xente me pregunta onde vivo. Respondo que eu vivo onde eu traballo.
Vostede varía segundo o lugar onde vive?
Hai un proverbio: "En Roma, actúa como un romano". E iso é correcto. Tratar co desprezo dos costumes e da cultura dos outros é estúpido. Se vives en China, entón aprende a traballar alí, ou nada virá.
Vostede falou sobre a humildade oriental ao comezo da conversa. Como consegues ser un director e educalo en ti mesmo?
É difícil, especialmente para o director. Un monxe pode ser humilde. E non sei aos monxes que farían películas. Entendín só que non necesitas perder a túa vida, en charlas innecesarias, asuntos menores, pequenos pensamentos. Polo tanto, escolle coidadosamente todas as imaxes que farei, digamos, "Mongol" foi un proxecto importante para min. Despois do que pasou con Serega, quería meter algo pesado nos meus ombros. Tiven que estar ocupado.
Ten unha filla Asya. Vostede se comunica?
Por suposto. Naceu en Kazajistán, onde fun, en Alma-Ata. Eu me formei na mesma universidade, traballei nas miñas últimas pinturas e agora estudaré en Alemaña.
Ves moitas veces aos teus netos?
Vexo, pero intento non falar moito sobre eles. Son marabillosos, pero os protexemos de moita atención. Ata agora, están sendo perseguidos, intentando fotografar por mor da cerca. A nosa prensa non pode deixalos en paz.
Se estiveses rodando un filme autobiográfico, todo o que non era e en que. Sería, polo contrario, un acento?
Non pretendo facer unha película autobiográfica. Pero se o fai ou escribe un libro, ten que ser extremadamente franco. Apártate adentro, como Charles Bukowski, que contou como fodou a todas as súas mulleres, como bebía e morreu por vómitos ... As autobiografías reais que escriben, sen escatimar. Se non é capaz diso, non tente. Con este fin, como din os estadounidenses, son necesarias bólas. E se ten medo de amosar-se con todas as súas debilidades e deficiencias, non perda a película e papel.