Os anos trinta estaban marcados pola dominación do surrealismo. Esta corrente estética foi capturada por moitas personalidades famosas: Salvador Dalí, Jean Cocteau, André Breton. As ideas desta dirección consistían no desexo de borrar as liñas entre a realidade e os soños, a aspiración por todo non convencional, ir contra a opinión pública, irracional. O surrealismo atopou o seu reflexo en literatura, cine, pintura. Non o papel menos importante foi o surrealismo a modo dos anos trinta.
O aristócrata italiano Elsa Schiaparelli converteuse no fundador do surrealismo a modo dos anos trinta do século pasado. É unha mágoa, pero o seu nome está desobediente. A mención desta personalidade brillante e orixinal está feita só en relación co nome de Coco Chanel. Aínda que os investigadores modernos argumentan tamén que a contribución ao desenvolvemento da moda do lado de Schiaparelli é moito máis importante que a influencia de Chanel. E na década dos trinta non había máis descoñecido e notable diseñador de moda.
Por primeira vez, Elsa anunciouse a finais dos anos vinte. Todo o traballo da nena era inusual, non estándar, e moitos despertaron o choque público. Nos seus primeiros modelos, a moza usou os motivos africanos, as ideas dos artistas cubistas e os debuxos dos tatuajes dos mariñeiros. Nos suéteres do diseñador había lagostas, áncoras, serpes, adornos pouco comúns. Foi Elsa quen mostrou ao mundo unha "crista de peixes". Schiaparelli inmediatamente encarnou os sentimentos, afeccións que a capturaron na vida real. Por exemplo, despois de ser levado pola aviación, a luz viu unha colección que se converteu na base do estilo de "piloto". Elsa non creou cousas aburridas, e iso era diferente doutros diseñadores de moda da época. Foi ela a que chegou cun traxe de baño dividido, unha saia dividida, que se converteu no prototipo de shorts modernos. En vez de xoias, Elsa suxeriu usar xoias. Aínda que as creacións de Schiaparelli causaron un choque, pero gozaron dunha demanda sen precedentes.
Grazas ao éxito da colección de vestidos de noite, o italiano puido abrir a súa propia tenda no corazón de París. Os vestidos de Schiaparelli están en voga. Particularmente baixo demanda era un felpudo feito de crepe negra, suplementado cunha bufanda, tirado sobre o ombreiro na súa parte traseira e chaqueta branca-nevada.
Moitas estrelas de teatro e cine dos anos trinta preferían roupa de Elsa Schiaparelli. Marlene Dietrich, Joan Crawford, Greta Garbo ordenou aos seus traxes, ademais, non só roupa escénica, senón tamén vestidos para o desgaste cotián. Con Elsa, un contrato de varios anos foi asinado para coser traxes para películas de Hollywood. E co eterno rival de Schiaparelli - Coco Chanel tal contrato celebrouse só por un ano. O mellor cliente do diseñador de moda italiano foi Mae West. Esta actriz era un símbolo sexual dos anos trinta. O seu ousado personaxe independente, os seus modales abertos e a vida pública fixeron publicidade adecuada ao talento de Elsa. Extravagante Mae West vestido exclusivamente en Schiaparelli. E para non gastar todo o tempo no montaxe, proporcionou para estes fins un yeso de súa figura na posesión de Venus de Milo. Foi esta silueta que usou Elsa para a botella ao crear os seus lendarios espíritos Shoking.
O surrealismo na moda dos anos trinta alcanzou o seu pico. Neste momento, Schiaparelli xa estaba adicto ás súas ideas e fantasizado, fantasizado e fantasizado ... aplicou motivos surrealistas no desenvolvemento da roupa. E Elsa comunicou e colaborou estrechamente cos famosos surrealistas Salvador Dalí, Jean Cocteau, André Breton, Pablo Picasso.
As creacións do diseñador non eran só moda, roupa, senón obras mestras extravagantes reais. Un exemplo é un traxe que parecía que se colocaba cara atrás, roupa con debuxos, raios X, un vestido cunha imitación de sombreiros telescópicos rasgados rasgados, bufandas con artigos de xornais sobre a propia Elsa. E cales son os accesorios inventados para ela: unha bufanda en forma de tabletas de embalaxe, guantes con garras longas ... O diseñador ofreceu unha combinación inusual de cores, porque a ela lle gustaba tanto as cores brillantes. Moitas veces hai modelos que combinan cores vermello, olivo e escarlate. Ela ofreceuse vestir un vestido negro con medias vermellas. Unha chaqueta de cor turquesa afiada con trenza borgoña. E patróns verdes pintados en rosa.
Falando do surrealismo a modo dos anos trinta, queremos dicir Elsa Schiaparelli.